电脑设计基础

Computer Design Fundamentals

杨志宏

课程介绍

课程定位

帮助学习者掌握必要的设计知识和技能。

以PS、即时设计为工具，通过案例教学，由浅入深地进行教学和学习。

教学方式

为什么要采用翻转课堂

课程内容

课程内容由以下几个版块组成：PS工具的使用、即时设计工具的使用、设计理论、综合案例、课程实践等。

课程准备

  1. 注册即时设计
  2. 下载并安装PS
  3. 加入课程QQ群，下载群内学习资源

课程学习资源

  1. Robin Williams. 写给大家看的设计书[M]. 苏金国, 李盼, 译. 北京: 人民邮电出版社, 2016.
  2. 查尔斯·科斯特尼克. 视觉语言设计：职业传播者策略[M]. 北京: 中国人民大学出版社, 2005.
  3. PS官方文档
  4. 即时设计官方文档
  5. 即时设计每周临摹

分组及自学任务分配

  • 4-5 人一组
  • 分组后认领章节任务，制作汇报PPT

制作PPT提示

  1. 建议安装专业截图工具Snipaste，将关键操作进行标记。
  2. 可以将连续操作录制为Gif动画，录制Gif动画的软件为Capture。
  3. 使用Flowus或Wolai、Notion之类的工具，对必要的原理、概念和操作步骤进行整理。
    • 做什么
    • 为什么做
    • 如何做
    • 进阶：哪里可以做得更好
    • 进阶：测试题
  4. 最后将上述内容整理成PPT。

汇报要求

  1. 小组成员按小节分工汇报
  2. 总体时间依据章节内容把控在15-25分钟
  3. 案例操作要熟练流畅

课程作业

访问https://flowus.cn/share/051c50f9-e834-4b04-bce3-22acc6793944查看作业要求。

设计流程

好设计的创作流程

flowchart LR
    start(设计需求分析)
    A(梳理信息关系)
    B(确定风格方向)
    C(设计结构框架)
    D(选择个性字体)
    E(适当增减元素)
    F(提高细节完成度)

    start --> A --> B --> C --> D --> E --> F
图 1: 好设计的创作流程序

设计需求分析

设计需求分析在平面设计中起到关键作用，有助于确保设计项目能够满足客户或项目的需求，提高设计的质量和有效性。它是设计过程中的重要第一步，有助于为后续的设计工作提供方向和指导。

明确用户群体

在制定任何产品或服务的营销策略之前，首要任务是明确目标用户群体。这包括年龄、性别、地理位置、职业、兴趣爱好等方面的详细信息。只有了解您的目标用户，才能更好地满足他们的需求。

明确产品卖点

产品卖点是指产品或服务的独特特性或优势，能够吸引目标用户并使其愿意购买。这些卖点可以包括价格竞争力、高品质、便利性、创新性、独特设计等。明确产品卖点有助于在市场竞争中脱颖而出。

明确传达目标

在制定营销策略时，需要明确传达的目标和信息。这可以是提高品牌知名度、增加销售、改善客户体验等。确保明确的传达目标有助于确保所有营销活动都朝着实现这些目标的方向前进。

明确产品情景

了解产品在用户生活中的使用情境和场景非常重要。这可以帮助您确定最佳的营销渠道和时机，以确保产品在正确的时间和地点被展示给目标用户。产品情景也可以影响广告和宣传的设计和内容。

梳理信息之间的关系

绘制信息关系草图，明确信息之间关系（从属、并列、顺序、因果等等）。

确定风格方向

  1. 灵活布局，还是整齐布局。
  2. 直线还是曲线

设计结构框架

  1. 字体对比
  2. 重点信息

选择个性字体

  1. 选择字体，与主题吻合。
  2. 调整字体大小、颜色、粗细、分布等特性。

适当增减画面元素

适当地增减画面元素是平面设计中非常重要的一个环节。这一过程旨在达到视觉上的平衡和简洁，同时确保设计有效传达信息。以下是一些关于如何适当增减画面元素的指导原则：

确定设计焦点

识别并突出设计的核心元素，例如品牌标志、关键信息或主题图像，移除或简化那些与主要信息无关或分散注意力的元素。

保持视觉层次清晰

使用大小、颜色、对比度等手段来区分主要和次要元素。通过有意识地布置元素，引导观众的视线流动。

运用留白

不必将所有空间填满，适当的空白可以帮助元素“呼吸”，增强整体的清晰度和阅读性。使用留白来平衡设计，创造视觉上的和谐感。

考虑颜色和纹理

使用颜色来区分不同的元素，但避免过多颜色导致混乱。简化或去除复杂的纹理和图案，特别是在背景中，以避免分散注意力。

简化文字

限制使用的字体种类和风格，保持文本的可读性和整洁性。精简文本内容，保留关键信息，避免过多文字堆砌。

提高细节完成度

  1. 使用高质量的图形和图像，避免模糊或像素化。
  2. 调整图像的锐度、对比度和饱和度，以提高视觉效果。
  3. 确保所有元素精确对齐，无论是文本、图像还是图形。
  4. 仔细校对所有文本，避免拼写或语法错误。
  5. 检查字体大小、行距和字距，确保文本易读且美观。
  6. 在必要的情况下，增加阴影、纹理等其他细节。

持续学习

通过研究其他设计师的作品和持续学习来提高你的细节处理技能。保持对设计趋势的关注，从中获取灵感和新的视角。

  1. Behance：Behance 是一个聚集全球设计师、艺术家和创意专业人士的平台，提供各种各样的创意作品展示，包括平面设计、插图、摄影、动画等。
  2. Dribbble：Dribbble 是一个专注于设计、插图和界面设计的社交网络。设计师可以在这里分享他们的作品，获得反馈，并寻找灵感。
  3. Awwwards：Awwwards 是一个专注于网站设计和数字创意的社区，每天评选出最优秀的网站设计，提供了许多令人印象深刻的案例供设计师学习和参考。
  1. Pinterest：Pinterest 是一个图片分享平台，设计师可以在上面创建和浏览各种视觉灵感板块，从中获取创作灵感。
  2. Fubiz：Fubiz 是一个多媒体创意平台，涵盖了设计、艺术、摄影、视频和音乐等领域，为设计师提供了丰富的创意资源。
  3. The Dsgn Blog：这个网站定期分享最新的设计作品和创意项目，涵盖了多个设计领域，是一个获取灵感的好地方。
  4. Designspiration：这个网站汇集了各种各样的设计作品和创意项目，可以根据关键词或类别进行搜索，是一个寻找设计灵感的好工具。

色彩基础

颜色的定义

颜色是物体吸收和反射光的一种特性，是人的视觉系统对光的不同波长的反应。不同的波长与我们眼中的不同感受器相互作用，给我们带来不同的颜色体验。

光的物理属性

波长

强度

折射与反射

1. 波长

  • 光由电磁波组成，而我们所看到的颜色是由光的波长决定的。
  • 紫外线具有最短的波长，而红外线具有最长的波长。
  • 可见光谱：大约从400纳米（紫色）到700纳米（红色）的波长范围。

2. 光的强度

光的亮度或能量水平。这可以影响颜色的明度，例如，强光下的颜色会看起来更亮。

3. 光的折射和反射

  • 折射：光在经过透明物体时的方向改变。
  • 反射：物体将部分或全部入射光返回到原来的介质中。物体的颜色主要是由它反射的光的颜色决定的。

视觉感知

人眼感光器官

颜色的相对性

色彩的心理影响

1. 人的眼睛如何感知颜色

眼睛中的视网膜上有两种主要的光感受器：视杆细胞和视锥细胞。

  • 视杆细胞：对光和暗非常敏感，但不能感知颜色。
  • 视锥细胞：主要用于感知颜色，并且对光的敏感度较低。人眼中通常有三种视锥细胞，分别对应红、绿和蓝三种颜色。

2. 色彩的相对性

颜色的感知会受到周围环境的影响。例如，同样的颜色在不同的背景颜色旁边可能会看起来不同。

3. 色彩的心理影响

颜色可以影响我们的情感和心理状态。例如，红色通常与活力和激情有关，而蓝色则与宁静和冷静有关。

色轮

  • 它包括基于牛顿可见色谱的十二种颜色，分为三类：原色、次要颜色和三级/中间色。
  • 它可以帮助您查看各个颜色之间的关系，以便正确使用它们。
  • 色轮为我们提供了一个直观的工具，通过它我们可以看到颜色之间的关系，如何混合以及如何创造和谐的颜色方案。
  • 理解原色、次色和三级色是使用色轮和颜色理论的基础。

原色

原色（红色、黄色、蓝色）被称为原色，因为不能混合其他颜色来创建它们。 次要颜色（绿色，橙色，紫色）由两种原色组合而成。 三级颜色（红-橙、红-紫、黄-绿、黄-橙）是在混合主色和副色时创建。

色轮理论图示

HSL色彩模型

HSL是一种描述颜色的色彩模型，它使用三个参数来表示颜色：色相（Hue）、饱和度（Saturation）和亮度（Lightness）。这个模型使得我们可以更直观地理解和操作颜色，相对于RGB（红绿蓝）或CMYK（青、品红、黄、黑）等其他颜色表示方法来说更容易理解。

Hue 色相

色相表示颜色的基本色调或色彩类型。它通常用一个角度值来表示，其中0度代表红色，120度代表绿色，240度代表蓝色，以此类推。通过改变色相的值，你可以改变颜色的基本外观，例如从红色过渡到橙色再到黄色。

Saturation 饱和度

饱和度表示颜色的鲜艳程度或淡化程度。它用一个百分比值来表示，通常在0%到100%之间，其中0%表示无饱和度，即灰阶色，而100%表示最饱和的颜色。通过改变饱和度的值，你可以使颜色更加鲜艳或更加淡化。

Lightness 亮度

亮度表示颜色的明暗程度。它也用一个百分比值来表示，通常在0%到100%之间，其中0%表示完全黑色，而100%表示完全白色。通过改变亮度的值，你可以使颜色更加明亮或更加暗淡。

配色建议

对于大多数突出信息的设计情景，可以使用所谓的60-30-10规则。

  • 60：主色
  • 30：辅助色
  • 10：点缀色

配色工具

  1. 单色调色板生成工具https://uicolors.app/create
  2. 基于AI的调色板生成工具https://colpat.itsvg.in/

版式基础

排版设计

在排版设计时，可遵守重复、对比、邻近、对齐、同源原则。

重复

在版面设计中，重复原则是一种关键设计原则，它有助于增强一份设计的一致性、连贯性和视觉吸引力。重复可以在不同的元素之间或页面之间创建一种统一的外观和感觉。

  • 重复字体和样式：在整个设计中，使用相同的字体、字号和字体样式，如粗体或斜体，以确保文本的一致性。这有助于创建视觉统一和专业感。
  • 重复颜色方案：选择一组有限的颜色，并在整个设计中保持一致。这包括背景颜色、文本颜色、链接颜色等。通过保持颜色一致性，可以让设计看起来有秩序并减少混乱感。
  • 重复形状和图标：如果你在设计中使用特定的形状、图标或图形元素，尽量在多个地方重复它们。这可以用来强调特定信息、引导注意力或创建品牌标识。
  • 重复间距和对齐：保持元素之间的间距和对齐方式一致。这有助于创建一个整洁的布局，使人们能够轻松地理解信息层次和关系。
  • 重复布局结构：如果你在多个页面或文档中使用相似的版面结构，例如标题在顶部，文本在中间，页脚在底部，保持这种结构的一致性。这将使读者更容易导航和理解信息。
  • 重复品牌元素：如果你在设计中包含品牌标识、标志或商标，确保它们在不同页面和材料中都得到重复展示，以增强品牌的可识别性。

对比

版面设计中的对比原则是一种强大的设计工具，可以用来强调信息、增加可读性和引导观众的注意力。这一原则涉及将不同的元素相对比，以突出它们之间的差异。

可以通过颜色、文字大小、尺寸、空间、材质、形状等方面进行对比。

邻近

在排版设计中，邻近原则是一项关键设计原则，它强调将相关元素放在彼此附近，以传达它们之间的关联性和联系。这有助于观众更容易理解信息，减少混淆，并提高可读性。

对齐

对齐原则在版式设计中扮演着至关重要的角色，因为它们有助于构建整洁、有序的布局，减少视觉混乱，并使设计更易于理解。通过选择适当的对齐方式，设计师可以强调信息的层次结构，传达信息的关联性，并创造视觉吸引力。

同源

同源原则指的是在设计过程中，所有的设计元素（颜色、图片、图标、纹理、文案等等），都为主题服务。

版式设计

版式设计是一项关键的平面设计领域的任务，旨在将文本、图像和其他设计元素有效地组织在页面或画布上，以创造有吸引力、清晰、易于理解的布局。

设计元素

  • 点（Point）： 点是最基本的设计元素，它没有尺寸，只有位置坐标。在设计中，点可以用来表示焦点、引导注意力或作为构成更复杂形状的一部分。
  • 线（Line）： 线是由点连接而成的，它可以有不同的长度、宽度和方向。线可以用来创造图案、分隔区域、引导目光等。
  • 形状（Shape）： 形状是由线条封闭而成的二维图形，如圆圈、矩形、三角形等。形状可以用于图标、背景图案和装饰元素。
  • 颜色（Color）： 颜色是设计中的关键元素，用于传达情感、建立品牌识别和吸引注意力。颜色可以分为主色、辅助色和背景色。
  • 文本（Text）： 文本是用来传达信息和沟通的重要元素。字体、字号、字距、颜色和排版方式都影响文本的外观。
  • 留白（Negative Space）： 留白是指没有内容的区域，它可以用来平衡设计、减少混淆感，并强调正空间中的元素。
  • 图像（Image）： 图像可以是照片、插图、图标等，它们用来传达视觉信息和吸引注意力。
  • 纹理（Texture）： 纹理是表面的视觉和触觉特性，它可以用来增加设计的深度和复杂性。
  • 光影（Light and Shadow）： 光影效果可以创造立体感，使元素看起来更真实和有质感。
  • 比例和尺寸（Scale and Size）： 比例和尺寸决定了元素的相对大小，可以用来引导观众的目光和传达层次感。
  • 运动（Motion）： 运动是指在设计中使用动画或动态元素，以增加互动性和吸引力，常见于网页设计和多媒体设计中。
  • 图层（Layer）： 在数字设计中，图层用来组织和控制不同元素的叠加顺序。图层可以调整透明度、混合模式和可见性。
  • 图标（Icon）： 图标是简化的符号或图像，用于表示特定的概念、操作或功能。
  • 模式（Pattern）： 模式是一种重复的图案，通常用于背景、纹理或装饰。

文字排版

文字排版是版式设计的核心部分。它涉及到选择字体、字号、行距、字距以及文本块的布局。排版的目标是确保文本易于阅读、理解和吸引人。

字体选择

字体选择在平面设计和排版中非常重要，它可以显著影响设计的可读性、情感传达和整体外观。以下是一些字体选择的原则：

  1. 可读性优先： 首要原则是确保文本易于阅读。选择字体时，考虑其在不同尺寸和媒体上的可读性。避免使用过于装饰性或艰涩的字体，特别是在长篇文本中。
  2. 目标受众： 考虑受众的喜好和需求。不同受众可能对不同类型的字体有不同的反应。例如，一家儿童玩具公司的标志可能会选择温馨、有趣的字体，而法律文件可能需要更加正式和专业的字体。
  3. 品牌一致性： 如果设计与特定品牌相关，确保所选字体与品牌的风格和价值观一致。字体选择应该有助于建立品牌识别。
  4. 字体风格： 字体有不同的风格，如无衬线体、有衬线体、手写体、黑体、等宽体等。选择与设计目标相符的字体风格。
  1. 字重和字宽： 字体通常有不同的字重和字宽，从细体到粗体，从紧缩体到扩宽体。选择合适的字重和字宽以强调或平衡设计元素。
  2. 对比： 利用字体之间的对比来吸引注意力。在标题和正文之间使用不同的字体，或者在字体大小上进行调整，以创建对比。
  3. 一致性： 在一个项目中保持一致的字体使用，以确保设计的统一性。通常，项目需要主要字体（用于正文文本）、标题字体和强调字体。
  4. 文本长度： 短文本（如标题）和长文本（如正文）可能需要不同的字体选择。在标题中，您可以使用更具表现力的字体，而在正文中，可读性更重要。
  5. 感觉和情感： 字体具有情感和风格，选择与设计的情感目标一致的字体。例如，圆润的字体可能传达温馨和友好，而角锐的字体可能传达坚定和现代。

中文排版字号

字号 pt px em
初号 42pt 56px 3.5em
小初 36pt 48px 3em
一号 26pt 35px 2.2em
小一 24pt 32px 2em
二号 22pt 29px 1.8em
小二 18pt 24px 1.5em
三号 16pt 22px 1.4em
小三 15pt 21px 1.3em
四号 14pt 19px 1.2em
小四 12pt 16px 1em
五号 10.5pt 14px 0.875em
小五 9pt 12px 0.75em
六号 7.5pt 10px 0.625em
小六 6.5pt 8px 0.5em
七号 5.5pt 7px 0.4375em
八号 5pt 6px 0.375em

中文文字间距

  • 文字间距：对于正文，可通过增加字间距的方式提高可读性。
  • 行间距的设置：为了提高可阅读性，小字体的行间距可以比1.5大，如1.75，大字体的行间距可以为1。
  • 段落间距：段落文本中文字的可读性，由字号、行高和段间距的变量决定。在文字较多的内容中，段落与段落之间需要有一定的间距以保证最好的显示效果。根据 WCAG 中的 AAA 标准，段落间距至少为字体大小的 1.5 倍。

设计体系

https://arco.design/docs/spec/style-guideline

PhotoShop的使用

熟悉工作区

PS界面

打开文件

  • 双击.psd文件，启动PS。
  • 启动PS后，选择文件菜单，选择打开。
  • 拖动文件到ps图标或窗口。

Photoshop启动时恢复默认选项

可以在Photoshop启动时恢复默认选项，方法如下：

  1. 按住“Shift+Alt+Ctrl”三键，然后双击Photoshop图标进行开启，系统会弹出提示“是否删除Photoshop设置文件”，点击“是”。
  2. 确定删除Photoshop的设置文件后，Photoshop就会进入到开启页面，等待Photoshop开启页面加载完毕，就可以进入到PS工作区。

应用情景：

  • 当PS的工作区无法恢复初始等不熟悉的情况。

使用工具

工具面板(工作区最左边的长条形面板)包括选取工具、绘画和编辑工具、前景色和背景色选择框以及查看工具。

  • 可使用鼠标点击或者快捷键选择工具
  • 隐藏的工具，可通过鼠标长按或者Shift+对应的快捷键进行选择

缩放工具

  • 工具面板中的放大镜按钮，快捷键为Z
  • 通过单击、框选对文件的指定区域进行缩放。
  • 按住Alt键，可进入缩小模式。

使用视图菜单进行缩放

视图菜单中的缩放工具

拾取颜色

  • 在Photoshop中，前景色默认为黑色，背景色默认为白色。
  • 修改前景色和背景色的方式有多种，其中一种是使用吸管工具从图像中拾取颜色。

选择工具面板中的吸管工具，可以用于提供前景色、或者背景色

矩形选框工具

Photoshop中的矩形选框工具主要用于辅助画出图形，也可以用来辅助删减图层内容，或者辅助其它工具进行做图。

工具的上下文菜单

选中工具后，在图像的任何地方单击鼠标右键，或者按住Ctrl键单击鼠标左键，将打开工具的上下文菜单。

画笔工具

Photoshop画笔工具是绘画的基础工具之一，它可以模拟不同类型的画笔效果，如铅笔、水彩、油画等。通过调整画笔的大小、硬度、透明度和流量等参数，用户可以根据自己的需求绘制出各种细腻、逼真的图像。具体来说，画笔工具的主要功能包括：

  • 绘制线条：使用画笔工具可以绘制直线、曲线、虚线等不同类型的线条。在绘制线条时，可以根据需要调整画笔的粗细和颜色，还可以使用不同的画笔类型，如铅笔、钢笔、毛笔等，实现不同的绘图效果。
  • 填充颜色：使用画笔工具可以填充颜色，实现涂鸦、填色等不同的绘图效果。在填充颜色时，可以根据需要调整画笔的颜色、不透明度和流量等参数，实现精细的绘图效果。
  • 修复图片：除了绘画外，画笔工具还可以用于修复图片中的缺陷和瑕疵。当一张照片中出现了划痕、皱纹、污渍等瑕疵时，可以使用画笔工具选择合适的颜色和纹理，轻松修复这些问题
  • 创作内容：通过安装不同的笔刷，可以快速创作出不同风格的内容。

添加画笔

添加笔刷

Photoshop之所以能够成为首选的位图编辑软件，除了其本身功能齐全、操作便捷、稳定性高之外，还因为其拥有一个繁荣的生态系统。这个生态系统由大量的教程、插件、笔刷、纹理等组成，为使用者提供了丰富的资源和工具，使得他们能够轻松地完成各种复杂的图像编辑任务。

使用笔刷快速生成复杂内容

其它工具

工具栏中还有其他工具，通过这些工具，可以达到快速添加、选择内容，创作内容的目的。

常用编辑操作

  • 复制：Ctrl+C
  • 剪切：Ctrl+X
  • 粘贴：Ctrl+V
  • 撤销：Ctrl+Z
  • 重做：Shift+Ctrl+Z

照片校正

使用PS修复图片的通用步骤

  1. 复制原始图片或扫描件
  2. 确保分辨率适合图片的使用
  3. 裁剪图片至最终尺寸和方向
  4. 消除色偏
  5. 调整图片的整体对比度或色调范围
  1. 修复图片缺陷
  2. 调整图片特定部分的颜色和色调，突出高光、中间调、阴影和不饱和的颜色
  3. 锐化图像
  4. 应用特定滤镜

图片尺寸及分辨率

  • 分辨率：指的是描述图像并生成图像细节的像素数量，分辨率由水平和垂直方向的像素数决定。
  • 对于显示器而言，分辨率通常指的是像素尺寸，例如1920*1080，而不是像素密度，例如300ppi。
  • 在PS中，分辨率指的是每英寸的像素数，而不是像素尺寸。
  • 在PS中，100%的缩放比例，是以显示器的ppi值显示图像，每个显示器的像素显示一个图像像素。

确定图片分辨率

  • 分辨率的选择，和图片的使用场景和介质有关。
  • 制作图片时，可以向输出服务商询问需要以什么样的分辨率提供最终的文件。

拉直和裁剪图片

  • 使用裁剪工具，可以对图片进行裁剪。
  • 单击选项栏中的“拉直”图标，鼠标将变成拉直工具图标。
  • 绘制直线，定义图像的水平或垂直轴就都能达到拉直图像的效果。

调整颜色和色调

  • 使用曲线和色阶调整图层来消除这幅图像的色偏，并调整其颜色和色调。
  • 单击调整面板中的“曲线”图标添加一个曲线调整图层。
  • 在属性面板中，选择左边的白点工具，指定白点将修改图像的所有颜色。
  • 白点指的是在看来为纯白色的颜色，它将据此调整其他所有的颜色。
  • 为准确地设置白点，可选择图像中应是最亮且包含细节的白色区域。

色阶调整面板

  • 左边的三角形表示黑点（ Photoshop 将其定义为图像中最暗的点），右边的三角形表示白点（图像中最亮的点），而中间的三角形表示中间调。
  • 将直方图下方左端的三角形（黑点）拖曳到开始有大量阴影色调的地方。
  • 拖动中间的三角形，以调整中间调。

污点修复画笔工具

  • 污点修复画笔工具可快速删除照片中的污点和其他不理想的部分。它使用从图像或图案中采集的像素进行绘画，并将样本像素的纹理、光照、透明度和阴影与所修复的像素相匹配。
  • 污点修复画笔非常适合于消除人像中的瑕疵，同时适用于修复与周边一致的区域。

练习

  • 在选项栏中，打开弹出式画笔面板，将画笔大小设置为 25 像素，将硬度设置为 100％，并确保选择了“内容识别”。
  • 在图像窗口中，从折痕顶端向下拖曳。从上往下拖曳 4 、 6 次即可消除整个折痕。
  • 拖曳鼠标时，描边为黑色，但松开鼠标后，绘制的区域便修复好了。

内容识别修复

要消除图像中不想要的元素，可使用修补工具。在内容识别模式下，修补工具几乎可将内容与周边环境无缝地融合在一起。

练习

  1. 在工具面板中，选择隐藏在污点修复画笔工具后面的修补工具。
  2. 在选项栏中，从“修补”下拉列表中选择“内容识别”，并确保选择了复选框“对所有图层取样”，再将“结构”滑块移到 4 处。
  3. 下拉列表“结构”决定了修补在多大程度上反映了既有的图像模式，您可选择 1 ～ 7 的值，其中 1 对遵守原结构的要求最低，而 7 最高。
  4. 围绕需要消除的内容拖曳修补工具，拖曳时尽可能紧紧环绕需要消除的区域。
  5. 在刚选定的区域内单击并将其按照需求拖曳， Photoshop 将显示替换预览。

使用仿制图章工具修复特定区域

  • 仿制图章工具使用图像中一个区域的像素来替换另一部分的像素。使用它不但可以删除图像中不想要的东西，还可以修补从受损原作扫描得到的图片中缺失的区域。

练习

  • 在工具面板中选择仿制图章工具，将画笔大小和硬度分别设置为 60 像素和 30 ％，并确保选中了复选框“对齐”。
  • 将鼠标指向顶部平齐的桥墙部分，即要复制用来让修补的桥墙顶部平齐的区域。
  • 按住 Alt （ Windows ）或 Option 键 (Mac) 并单击进行取样。
  • 沿修补得到的桥墙顶部拖曳使其平齐，再松开鼠标
  • 如果您希望每次仿制时都从相同的取样点取样，就应取消选择复选框“对齐”。
  • 选择桥墙底部平齐的区域作为取样点，再沿修补生成的桥墙的底部拖曳。

消除伪像

修饰照片时的最后一步是锐化图像。在 Photoshop 中，锐化图像的方式有多种，但智能锐化滤镜给您提供的控制权最大。鉴于锐化可能导致伪像更突出，因此下面首先来消除伪像。

  1. 将图像放大到 400 ％，以便能够看清男孩的 T 恤。此时看到的彩色点就是扫描过程中生成的伪像。
  2. 选择菜单“滤镜”>“杂色”>“蒙尘与划痕”。
  3. 在“蒙尘与划痕”对话框中，保留半径和阈值的默认设置 1 和 0 ，并单击“确定”按钮。阈值决定了应删除差异多大的像素，半径决定了将在多大范围内搜索不同的像素。对于这幅图像中的小型彩色点，默认设置的效果就很好。

智能锐化

  1. 选择“滤镜”>“锐化”>“智能锐化”。
  2. 在“智能锐化”对话框中，确保选择了复选框“预览”，以便能够在图像窗口中看到调整设置的效果。
  3. 确保从“移去”下拉列表中选择了“镜头模糊”。在“智能锐化”对话框中，可从“移去”下拉列表中选择“镜头模糊”“高斯模糊”或“动感模糊”。
  4. 拖曳“数量”滑块至 60 ％左右以锐化图像。拖曳“半径”滑块至 1.5 左右。
  5. 半径值决定了边缘像素周围将有多少像素会影响锐化。图像的分辨率越高，“半径”设置通常应越大。
  6. 对结果满意后，单击“确定”应用智能锐化滤镜。

图片修复总结

  1. 分辨率指的是描述图像并构成图像细节的像素数。图像分辨率和显示器分辨率的单位都是像素/英寸 (ppi) ，而打印机分辨率的单位是墨点/英寸 (dpi)。
  2. 可以使用裁剪工具对图像进行裁剪、拉直和缩放。
  3. 在 Photoshop 中，可使用曲线和色阶调整图层来调整图像的色调和颜色，例如，使用其中的白点工具。
  1. 修复画笔工具、污点修复画笔工具、修补工具和仿制图章工具都能够让用户使用图像中的其他区域替换图像中不想要的部分。仿制图章工具精确地复制源区域；修复画笔工具和污点修复画笔工具将修复区域与周围像素混合；污点修复画笔工具根本不需要设置源点，而是修复区域使其与周围像素匹配。在内容识别模式下，修补工具将选定区域替换为与周边区域匹配的内容。
  2. 可使用滤镜“蒙尘与划痕”来消除图像中的数字伪像。
  3. 锐化图像可以使得图像更具清晰感受。 锐化的原理，一是让边缘反差更大，二是让边缘更加明显（与物体内部分隔开来）。